Redacción ShowOnLine
Hay obras que no buscan ser entendidas de inmediato, sino que proponen detenerse y mirar de otra manera. Ricardo Abella parte de esa idea en La trama, su nueva muestra en BIOMBA Galería de Arte, donde el dibujo y la pintura se cruzan con una mirada sobre la metamorfosis. El artista habló con Show On, por El Ocho, durante la inauguración de la exposición y explicó algunas de las claves detrás de su trabajo.
“El primer freno es tratar de entender”, sostuvo Abella al hablar sobre la forma de acercarse a sus obras. Para el artista, cuando el espectador deja de intentar encontrar rápidamente una explicación, aparecen otras formas de percepción: “Hay otros aspectos de la percepción que empiezan a jugar, sobre todo sensibles, sensitivos, mucha inteligencia sensorial hace falta, y olvidarse de pensar”. Esa búsqueda atraviesa una muestra que invita a observar antes de intentar descifrar.
Uno de los disparadores de la exposición está relacionado con Franz Kafka y uno de sus personajes más conocidos. “Hay un disparador que tengo de hace mucho, Franz Kafka tiene un personaje fundamental que es Gregor Samsa”, explicó Abella en referencia al protagonista de La metamorfosis, quien despierta convertido en un insecto. La transformación del personaje se conecta así con una idea de cambio que también aparece en la obra del artista.
Abella también vinculó esa mirada con su propia historia y con imágenes relacionadas con Tucumán. “Tiene algo que ver también con mi historia en Tucumán, la plaga de langostas, la Batalla de Tucumán ganada por langostas, los saltos”, contó. Y completó la idea al relacionarla directamente con su propia transformación: “Tiene que ver con eso y con mí mismo como una forma de metamorfosis”.
“La trama” es la última exposición del año de BIOMBA Galería y reúne una propuesta curada y acompañada por un texto de Javier Soria Vázquez. La muestra puede visitarse en Santa Fe 240, San Miguel de Tucumán, de lunes a viernes de 9 a 13 y de 15 a 18. El concepto de la exposición plantea la trama como aquello que “sostiene una forma y lo que desestabiliza”, una idea que atraviesa el dibujo, la pintura y las distintas capas de interpretación que propone Abella.
